Allez hop, encore un petit polar que j'avais laissé passer à l'as, mais heureusement, le revoilà en VOD. Et franchement, je vous le
conseille, cela vaut le détour que de retrouver le dernier gang ou le gang des postiches, une époque où oeuvrait également Jacques Mesrine...
Un étonnant voyage dans le Belleville d'alors avec cette bande de jeunes déguinguandés car quand même ils n'ont pas 25 ans que
déjà ils commencent leurs bêtises, et quelles bêtises, rien moins que des braquages de banques. C'est vrai qu'a l'issu du premier on se dit qu'ils n'ont que très peu de
jours devant eux mais il y a de la chance, de la vie chez eux et puis ce culot indécrotable qui leur sourit. L'époque aussi, on est loin d'aujourd'hui et tous les
mécanismes de surveillance, de centralisation, ....
C'est encore l'heure où tout est possible, enfin je suppose qu'aujourd'hui il doit y en avoir aussi quelques uns comme ça mais delà à se faire je
ne sais combien de banque dans le mois... il y a une différence. Oui, un bon petit polar "romantique" si l'on peut dire, ils
sont complètement bargot les petits gars, Vincent Elbaz en premier bien évidemment mais
également Sami Bouajila, Gilles Lellouche , Clémence Poésy , Pascal Elbé qui forment cette petite bande qui fera longuement parler d'eux dans les
journaux. Se mêlant aux gangs des postiches, des flics ripoux qui voudraient faire porter le chapeau au gang pour leurs exactions,... et un flic qui
rôde...
En tout ca sune très belle histoire à voir, ils sont attachants ces jeunes cons...
Pour le magot, c'est l'horrible Founiret qui semblerait s'en être emparer.
Sur Wikipedia, on peut lire : "En 2004, l'affaire du gang des postiches rebondit. Le tueur en série Michel Fourniret avoue que sa
fortune est celle du gang des postiches dont il s'est emparé à sa sortie de prison. En effet, après s'être lié d'amitié avec l'un des membres du gang durant un séjour en
prison, M.Fourniret a assassiné la femme de celui-ci pour voler le butin. Les lingots d'or volés durant les années 1980 par le gang étaient dissimulés dans
des cimetières.
Il l'aurait alors utilisé pour financer ses meurtres".
Et puis, pour plus d'informations, le blog d'André Bellaïche, le meneur inavoué du gang des
postiches....
Eh bien ma foi, pas si mal ce petit polar que j'avais du laisser passer lors de sa sortie en salle.
C'est pas de chance de jouer à rouler des mécaniques et de prendre de plein fouet un homme avec une valise. d'autant plus que quelqu'un observe à
travers une votre la scène. dans la nuit, une petite fille pleure, en silence, on lui brosse perpétuellement les cheveux... on retrouve la petite le lendemain, morte, elle était
aveugle. Que s'est-il passé ? Que contenait la valise que trimballai ce gars si tardivement et puis quelques heures après une autre enfant, elle diabétique est enlevée, le
compte à rebours à commencer, il ne reste qu'une poignée d'heures au Lieutenant Morena (alias Eric Caravaca) et Lucie (Mélanie Laurent) qui vient d'entrer en piste,
toute jeune mais si fragile aussi, elle est "profiler" comme on dirait aux US...
Des senteurs de vieux films qui ressurgissent, des taxidermistes au coin de la rue, une ancienne connaissance d'un passé révolu et enterré, un ours
en peluche, une amitié qui s'effrite, la morale qui n'existe plus, l'horreur humaine, la haine et la vengeance, tout ça pour peupler une enquête pas simple...
Laissez vous mener en barque pour comprendre assez tôt de quoi il en retourne...
Un très beau western classique avec une très belle distribution, on est en 1959 lorsque le film sort.
C'est un peu la légende de l'homme aux colts d'or, un marshall itinérant qui passe de ville en ville et loue ses
services pour rétablir l'ordre à prix d'or. Bientôt il devra quitter la ville qui le trouvera trop puissant, trop inquiétant. C'est lui-même qui prévient le conseil de la
ville lorsqu'il est engagé, c'est inéluctable.
Mais que se passe t-il si pour une raison ou pour une autre il avait envie de rester là. Accompagné de son ami, sbire (Anthony Quinn) ils
forment un duo inébranlable, une paire de contraire. Dans cette petite ville de Warlock se passe alors l'inattendu, un de ceux de la bande montrée du doigt se détache et
décide de représenter la Loi. Différence de point de vue entre l'homme aux pistolets d'or alias le très grand henry Fonda et le nouveau shériff alias
Richard Widmark.
Partez à la redécouverte de ce western qui est d'après ce que l'on peut lire peu connu alors même qu'il est cité par sergio leone dans
Once upon a time in the west
Autant je n'avais que peu apprécié Stranger than paradise et coffee and cigarettes autant Dead Man est un petit
bijou.
C'est sûrement cette ambiance de fin de monde, ou de début allez savoir, cette bande son tout à fait excellente de Neil Young et
puis Johnny Depp aussi, évidemment qui donne cette aura toute spéciale à ces instants, à ces journées vers l'au-delà. de la ville
mécanique "machine town" au paradis perdu, il n'y que quelques encablures à travers les paysages du grand Ouest.
Un homme de Cleveland, un simple comptable, accountant... arrive au milieu de rien pour un job déjà pris. Une amourette et le meurtre de la fille du
puissant et une balle mal logée scelle à jamais le destin de William Blake. Sa tête est mise à prix, il n'est plus lui-même, il erre déjà sur les bords de l'autre fleuve, une
rencontre avec un indien exclu le sauve. Un western autre, différent, une journée initiatique à travers l'ouest, des dialogues mystiques avec cette indien "Nobody", une chasse à l'homme
qui verra la fin sublime de certains, dans des postures on ne peut plus symboliques, sans lunettes l'ami Blake devient un poète du revolver qui malheureusement ne se souvient
pas de ses poésies d'antan. Il devient le Dead Man, après une prise peyotl Nobody le rebaptise et le
marque à jamais, son destin est écrit dans les lignes d ela vie éternellement, il doit prendre la barque qui le fera passer dans l'autre monde, celui des héros perdus.
Poursuivis par un anthropophage sanguinaire, il avance doucement vers cette cité perdue où son doit recommencer...
Et puis ce noir et blanc, cette densité qui nous renvoie aux origines, à l'essence même, un trip en soi que je vous conseille de vivre
Bon voilà que je me remet un peu au classique avec Jim Jarmusch.
Donc eh bien après avoir été un peu déçu par Coffee and Cigarettes sauf quelques scènes splendides comme celle de Benigni au tout début ou encore la rencontre entre Iggy pop et Tom Waits, assez légendaire qui m'a d'ailleurs rappelé au bon souvenir d'une scène similaire que j'avais loupé dans j'ai toujours rêvé d'être un gangster où la rencontre entre Alain Bashung et Christophe reste un petit morceau d'anthologie.
Voilà qu'avec Stranger than paradise je sui resté également un peu beaucoup sur ma faim. En fait, il faut nuancer le propos. Si je
trouve que le scénario est pratiquement inexistant et sans grand intérêt. En effet, on suit les pérégrinations de la jeune Eva qui quitte la Hongrie et retrouve pour
quelques jours son cousin Willie installé depuis quelques années maintenant aux États-Unis. Elle part rejoindre sa tante à Cleveland avant de partir dans un voyage
initiatique en Floride où la lumière est belle... Très peu d'intérêt qu'on se le dise, voire même un peu chiant mais cela montre bien l'ennui au quotidien et la vie faite de petits
riens...
Par contre, il faut lui reconnaître une indéniable patte photographique, la plupart des plans sont sublimes, le noir et blanc rend l'atmosphère on ne peut plus
intime et puis ces plans fixes sont d'une beauté sculpturale... Voilà, alors c'est assez contemplatif mais beau... photographiquement parlant s'entend. je ne m'avoue pas vaincu pour autant et je
vais essayer de continuer dans la découverte de quelques autres films... la suite au prochain numéro....
Sortie en salle il n'y a pas si longtemps j'avais hésité et grand bien me fasse et voilà que je suis quand même tombé dans le piège... Eh bien ma première
impression était la bonne, ce n'est pas à voir.
On suit la vie de Josie, un petit gars pas méchant mais qui est un peu limité et qui n'a rien d'autre que sa station service, enfin pas la sienne celle du
patron comme aime à lui rappeler les gras du pub qu'il voit tous les soirs; Sinon, rien, car sa vie se passe sans que rien ou presque ne vienne la perturber, lui qui n'a pas beaucoup
d'attente, est d'un optimisme inébranlable, jusqu'à la bêtise mais il aimerait bien être aimé car tout un chacun a besoin d'amour eh oui... mais malencontreusement une petite bévue sa
ans réelle conséquence va changer sa vie du tout au tout, que lui reste-il comme solution... allez savoir en tout cas, passez votre chemin cela n'a qu'un intérêt que très très
limité voire moins encore....
Eh bien franchement, un peu décevant je dois dire ce manga, rien d'onirique à cette quête là du temps... Pourtant, quelques nominations de référence.... dont une Mention spéciale du jury
au Festival Annecy 2007 et film d'animation de l'année, Meilleur réalisateur, Meilleure histoire originale, Meilleur scénario, Meilleure direction artistique et Meilleur design au Tokyo Anime Fair
2007,....
Evidemment, cela se laisse voir mais bon cela n'est pas fameux... mais le fameux, est rare aussi, qu'on se le dise...
"Makoto est une jeune lycéenne comme les autres, un peu garçon manqué, pas trop intéressée par l'école et absolument pas concernée par le temps qui
passe ! Jusqu'au jour où elle reçoit un don particulier : celui de pouvoir traverser le temps. Améliorer ses notes, aider des idylles naissantes, manger à répétition ses plats préférés, tout
devient alors possible pour Makoto. Mais influer sur le cours des choses est un don parfois bien dangereux, surtout lorsqu'il faut apprendre à vivre sans !"
Le chaos ne eut pas exister dans le monde, il n'y a pas de don sans responsabilité, d'actions sans causes ni
conséquences dommageables pour autrui... les temps obéit, semblerait-il, lui aussi a une logique inné, les évènenements s'ils sont détournés doivent néanmoins se produire, ils son immuables... cela
me semble un peu figé comme théorie, cela impliquerait que les lignes sont écrites de toutes éternité...bien triste tout cela....
Etonnante prestation que celle de Forest Whitaker qui nous permet de nous faire une idée assez précise d'Amin Dada, le despote
tyrannique qui a régné sur l'Ouganda de 1971 à 1979.
Retour sur la prise de pouvoir qui a amené cette homme à la tête de l'Etat. Ici, c'est par le biais de la rencontre avec un médecin
parti d'Ecosse pleins d'espoirs et d'envies de changements que nous voyons comment se détériore les relations entre les deux hommes; les accès de bonté et de folie passagère qui mène la
vie de cet homme de pouvoir, ce général parti de rien; de ce général qui devenu paranoïaque va consciencieusement éradiquer toute forme d'opposition politique en les éliminant purement et
simplement. Rien de plus simple que la police d'Etat et les soubassement des hôpitaux pour enfouir les crimes.
Dans un régime tel que celui là, tout se fait tout s'apprend tout filtre, la corruption et la peur font partie du jeu... C'est ce qu'apprendra à ses dépends le
jeune médecin. Interdit de s'envoler vers son pays natal, il est obligé de rester là, de servir son maître tout puissant, c'est alors qu'il décide de commettre l'irréparable, c'en est trop mais
survient au même moment la prise d'otage d'Entebe, non moins célèbre et qui verra son dénouement par les israéliens.
En tout cas, un rôle difficile à tenir mais pari réussi pour Forest Whitaker qui assume un rôle d'une justesse étonnante.
C'est un film à voir et qui permettra peut être à ce que 'on s'intéresse autrement à l'Ouganda qui depuis des décennies maintenant est au coeur des grands
lacs une puissance complexe ... Museveni est à sa tête depuis 1986.. La situation reste plus que complexe comme on peut le lire dans cet article du Monde
Diplomatique en date de 2007 et
Et voilà que je reviens un peu aux classiques avec un premier visionnage quelque peu surréaliste, vous me direz, rien d'étonnant, il s'agit de la maison
du docteur Edwardes où la rencontre entre Gregory Peck (Docteur Edwardes) et Ingrid Bergman (Constance Petersen) sur fond d'images surréalistes; les
décors étant réalisés par Salavador Dali himself et cela se reconnaît d'un seul coup d'oeil; on dirait carrément ces tableaux. d'ailleurs vous pouvez en avoir un premier
aperçu avec ce mur d'yeux qui vous transperce l'âme où plutôt la conscience.
En effet, ce serait plus juste de parler de la conscience, où plus encore du "guilt complex", développé par Ingrid Bergman avec ses patients
ou revivre un évènement de l'enfance qui vous a convaincu que vous étiez coupable alors que ce n'était pas le cas... tout un programme, la psychanalyse n'est évidemment pas très loin
et Freud non plus avec son interprétation des rêves, d'ailleurs assez pédagogiquement expliqué par le maître es doctor Murchison d'Ingrid Bergman.
Mais tout tombe quand l'Amour s'en mêle....
Alors qu'est-ce qu'à pu vivre et est-ce que cela sera suffisant pour savoir qui se cache derrière le docteur Edwards et ce qu'il est advenu du
docteur... C'est entre New York, Rochester et la vallée des anges que tout va se jouer mais la police déjà est sur les traces des deux compères, combien leur
reste t-il de temps avant d'être pris...
Quelques prises de vues assez kitsch, l'époque aidant, surtout la descente de ski... mais bon un très bon film à voir ou à revoir en tout cas avec le maître
anglais de séance.
Voir ou revoir une petite série de films de Pedro Almodovar n'a jamais fait de mal à personne. Aussi après avoir
revu Volver et la Mauvaise éducation voilà que c'est au tour de En chair et en os avec pour la forme Pénélope Cruz toujours aussi sublime même si son apparition relève
plus de la fulgurance qu'autre chose, il n'empêche dans le Madrid d'antan elle a un charme qui plus est lorsqu'elle met au monde un enfant dans un bus. Vient alors l'histoire pas très
drôle de ce jeune Victor que l'on retrouve près de 20 ans après en prise avec [H]elena, la belle et sensuelle Francesca Neri.
Arrive rapidement Sancho et David (Javier Bardem) d'une jeunesse qui nous fait peur maintenant, une équipe de flics. Le drame
arrive, Victor est mis aux arrêts déféré en prison, la vie passe et lorsqu'il revient à la vie, à la société, sa mère a disparu, Elena est marié à David. De manière
inopinée, le hasard de la vie met en présence Clara et Victor, un apprentissage de l'amour et un rêve de vengeance en poche, Victor essaye de se lancer dans la
vie en faisant un peu de bénévolat dans la fondation tenue par Francesca Neri, David l'apprend, veut l'empêcher, lui qui est devenu paraplégique suite à cet incident
vieux de plus de 20 ans.
Victor lui apprend la vérité et cet imbroglio qui n'avait pas réellement de sens prend tournure, le cycle se rapproche de son terme et la quadrature empêche
toute autre sortie, le destin de Clara, Sancho, David et Victor est lié et indubitablement, il arrive ce qu'il doit arriver... La fin reste à mon goût un peu mièvre
même si elle boucle sur le début, Almodovar aurait pu s'arrêter avant...
Un petit polar à la almodovar qu'il fait bon de voir, un peu de mystère, de passions et d'imbroglios en tout genre...
Le premier film de Gus Van Sant qui est ressorti il y a quelques temps chez MK2. Eh bien dans la même langueur que d'autres de ces
films Mala Noche est un beau film, l'histoire, relativement simple : "Un jeune homosexuel tombe fou amoureux de Johnny,
un immigré mexicain clandestin qui ne parle pas un mot d'anglais et qui n'a même pas 18 ans…" Voilà tout est dit ou presque et maintenant le
film peut commencer à respirer et à être lui-même.
C'est vrai que Gus Van Sant est entre autres le réalisateur du sublime Drugstore cowboy (1989), du
magique My own private Idaho (1991) et de l'ovni Gerry (2002) trois films qui ont tous, un peu une filiation directe avec Mala Noche.
Tourné en noir et blanc, caméra au poing ou presque avec quelques scènes mythiques et une ambiance propre, toute personnelle, des acteurs ou plutôt
des personnages hors normes, une vie comme on en voit pas souvent, les dessous du rêve américain, des envolées lyriques et de belles ballades... un quotidien pas évident, une tranche de vie
à découvrir tout en apesanteur...
Cela reste quand même réservé aux cinéphiles à mon avis...
Autant j'aime beaucoup Jalil Lespert en tant qu'acteur, autant ce premier film de Jalil Lespert n'est franchement pas
terrible. Ce n'est certes pas évident de passer du statut d'acteur à celui de réalisateur mais quand même... Ici, ce qui fais le plus défaut, c'est l'absence de scénario. En
fait, on suit l'itinéraire d'une femme un 24 décembre, son destin ainsi que celui des 3 personnes que l'on va croiser est censés changer durant cette folle nuit. Il n'en sera
rien ou presque .... Un Magimel qui débarque dont ne sait où pour aller je ne sais où, un peu limitée sa prestation, puis vient Marie qui ne sait pas où sa vie la
mène, attachée à sa mère, belle mais vieillissante; c'est alors un intermède jazz pas mal et l'histoire de Chris le batteur... ils se trouvent au fin fond d'un bled lors d'une
soirée et reviennent chez Marie pour avancer dans la nuit....
Eh bien franchement, à l'instar de ce mini-résumé, c'est un peu maigre et décousu comme film... dommage
A la suite du Silence de Lorna, j’ai vu car ce n’avait pas encore été le cas Rosetta des mêmes frères Dardenne, palme d'or 1999.
Quel film, quelle ambiance, quelle vie que celle de Rosetta, une mère alcoolique, un père inexistant, une vie sans but que d’être normal, sans amis, sans
travail où comment vivre le rejet au quotidien et puis une soif de vivre qui n’est presque pas envisageable tellement cette vie qui est la sienne n’est pas. Elle se construit, se réfugie en
elle-même pour enfin trouver quelqu’un avec qui elle peut discuter, un véritable ami.
Mais le social reprend ses droits et dénuée de tout, Rosetta doit se rendre à l’évidence : elle est prête à tout pour vivre, être normale ; les
limites de l’humain, sont malléables au grès des évènements et ceux que subit Rosetta sont conséquent. Comment pouvoir porter un jugement sur son attitude sur sa manière de faire
lorsque l’on est très loin d’être dans le dénuement le plus total, d’être dans le besoin extrême, il lui reste son humanité profonde et puis le pardon de ses pairs, de l’ami.
Un très très beau et très dur film que je vous invite à voir si ce vous n’avez pas encore eu l’occasion, un ovni dans le monde.
La réalité sociale de certaines situations dépassent souvent de loin ce que l’on peut imaginer. Parfois, on est acculé à faire des choix qui ne sont pas lesnôtres,
l’inéluctable pointe alors… mais l'espoir demeure sans lequel rien ne serait plus imaginable
Avec Nos années sauvages, le deuxième film de , on retrouve d'une part ses acteurs fétiches (Tony Leung, Leslie Cheung) mais également quelques thèmes qu'il reprendra
ensuite dans In the Mood for Love, 2046,...
On se retrouve dans une ambiance années 60, sur des airs de mambo et encore et toujours cette musique presque
indéfinissable qui vous transporte ailleurs, chez Wong Kar-Wai, juste pour vous bercer, avec toute la douceur et la mélancolie possible.
Nos années sauvages, c'est avant tout l'histoire d'un oiseau magique, magnifique qui vole sans jamais s'arrêter et qui se
pose juste le jour de sa mort. Une petite anecdote qui sert à notre playboy charmeur au possible (Yuddi) pour séduire la belle et fragile Su Li Zhen puis la très vivante
Mimi/Lulu. Dès qu'elles s'approchent trop près de lui, il décline et passe à autre chose, il n'a pas d'attache, il est immensément seul et désoeuvré.
"Vous savez qu'il existe une espèce
d'oiseaux qui n'ont pas de pattes ?
Ils ne peuvent se poser nulle part et ils passent leur vie à planer en plein ciel.
C'est vrai...
Ils passent toute leur vie en vol,
ils dorment sur le vent, oui...
Ils étendent leurs ailes et s'endorment sur le vent...
Ils ne touchent le sol qu'une seule fois :
Quand ils meurent."
La descente d'orphée
Tennessee Williams (1957)
C'est bien ça dont il est question avec un homme qui passe son temps à se peigner devant la glace, fumer des lucky, en
quête de ses origines qu'une de ses amantes passées ne veut pas lui révéler, une découverte à double tranchant qui l'attend aux Philippines.
C'est Hong Kong des années 60, sa moiteur, la pluie et les déluges cette moiteur persistante, une ambiance
et ces êtres dénués de tout, cette solitude mais également des rencontres : celle du Su Li Zhen avec son policier, celui qui attend Mimi/lulu, des histoires belles et fragiles,
sans retour, des hommes en quête d'eux mêmes, en quête de demain...
Une très belle scène que celle du 16 avril 1960 à 14h59, de cette amitié naissante, de cette rencontre
Et puis tel un oiseau fatigué qui n'a cessé de voler, c'est la chute qui se profile à l'horizon
Un très beau second film, à voir pour les amateurs, vous ne serez pas déçu, croyez-moi...
Et puis Sur une note plus conséquente pour les amateurs...
C'est après avoir vu Le
premier jour du reste de ta vie que j'ai eu envie de revoir ce western mythique de 1960 (remake des Sept Samourais). En effet, les deux frères vivent carrément le film, un grand moment de
souvenirs en tout cas.
Du coup, voilà que je me replonge dans cette saga maintes fois vues et la première fois, je dois dire que je m'en souviendrai toujours car j'étais petit et je
n'avais pas le droit de voir de films (bien évidemment) et j'ai pu exceptionnellement le voir. Voilà, vous l'avez sûrement déjà tous vu et si évidemment ce n'était pas le cas, c'est
l'occasion.
Donc vous voilà avec une belle brochette d'acteurs dont Yul Brynner (Chris Adams), Steve McQueen (Vin), Charles Bronson (Bernardo O'Reilly), Robert Vaughn (Lee),
James Coburn (Britt) ce qui vous donne une petite idée des 7 mercenaires (seven magnificient). Un western social si l'on peut dire dans la mesure où il s'agit d'un petit village de paysans
mexicains qui se font littéralement déplumer par une bande de bandits sans foi ni loi; les bandits leur laissant juste de quoi survivre.
Ils décident alors de se regrouper et en rassemblant leur économies de faire appel a des gens de métiers, des mercenaires. En fin de compte, ils tombent sur Chris
Adams qui semblent avant tout être un homme honnête qui manie bien le revolver et qui est droit; il va se charger de recruter une petite équipe et venir en aide à ses braves hommes. Chacun ayant
ses raisons, honneur, aventure, aide, enjeu, jeu, gain,...
Voilà, c'est parti pour la défense d'el pueblo... un grand classique à revoir en tout cas...
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